Mitt bildskapande grundar sig i det analoga fotograferandet.
I mina svartvita bilder finns brus alltid med i olika former. Det kan vara i form av korn i filmen som skapar en känsla i uttrycket eller oskärpa som skapar en rörelse i bilden.
För projektet ”Brus” så använder jag mig av en teknik med multiexponeringar, där jag först väljer ut ett motiv, plats och miljö. Sätter mig där med min analoga mellanformatkamera som jag har i knät som stöd. Sedan exponerar jag varje ruta på filmen 10-15 gånger, och sedan drar jag fram filmen till nästa ruta.
Resultatet blir en bild som innehåller lager av ögonblick, som skapar en speciell känsla, nästan som en typ av film fast i en bild.
Bilderna nedan säljs i begränsad upplaga av 10 st och kostar i storleken 40×40 cm 3.500:- oinramad. Om du önskar bilden i större format och eller inramad så löser vi det enligt överenskommelse i form av pris, material etc.







Men oavsett när och var jag fotograferar är fler sinnen än synen aktiverad och i ett försök att förstärka mitt uttryck har jag i arbetet med den här utställningen utforskat och experimenterat med ljud.
Ljud är energi, vibrationer där luft sätts i rörelse på olika sätt och skapar något vi kan höra, även om vi inte aktivt lyssnar på det. Det finns alltid ett brus där, som en bakgrund.
Brus kan anta olika former och det kan vara störande på olika sätt, men det kan också vara ett fint brus som kan ha en lugnande effekt. Inom framförallt elektronisk musik används ofta brus som en del i ljudbilden.
I mina ljudlandskap använder jag mig av brus och korn (grains) för att skapa en känsla hos den som är närvarande och på så sätt aktivera flera sinnen och för att förstärka helhetsupplevelsen.